半月談記者 謝云挺
婺劇，一個地方戲曲劇種，近年來因浙江婺劇藝術(shù)研究院（浙江婺劇團）的努力，在全國知道的人越來越多，喜歡的人也越來越多。
在當(dāng)前不少國有文藝院團存在生存與發(fā)展的難題，地方戲曲劇種面臨“團散劇亡”的困境下，浙江婺劇藝術(shù)研究院（以下簡稱“浙婺”）卻顯現(xiàn)出良好的發(fā)展勢頭，正常年份演出場次均保持在500場左右，成為國內(nèi)最活躍的文藝院團之一。
記者注意到，地方劇種的觀眾往往帶有地域性特征，不容易出圈，但“浙婺”卻能頻頻受邀到全國各地商演，場場觀眾坐滿：同樣是國有文藝院團，“浙婺”劇目創(chuàng)作連獲佳績，人才培養(yǎng)后繼有人，實現(xiàn)出人出戲出效益，“浙婺”為什么能做到？她能帶來什么啟示？
傳承和張揚婺劇個性，提升地方劇種吸引力
2月18日至21日，“浙婺”陳美蘭新劇目創(chuàng)作團隊帶著百人演出陣容，在浙江武義縣·的溪里村商演，吸引了大量群眾前往觀看，曾一度造成堵車達5公里，導(dǎo)致交警建議市民繞道通行。
“浙婺”下鄉(xiāng)演出。張輝攝
演出一次，火爆一次，是“浙婺”的常態(tài)。火爆的背后，除了“浙婺”名角眾多、演技精湛、節(jié)目豐富、團風(fēng)一流外，還有一個關(guān)鍵的特點是擅長“文戲武做”。
浙江婺劇藝術(shù)研究院院長王曉平說，婺劇俗稱“金華戲”，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)柔和，旋律流暢，以高音為主，音調(diào)變化豐富，抒情性強，在金華一帶有著大量的觀眾，但是，隨著時代變遷，文化消費觀念的改變，觀眾年齡結(jié)構(gòu)老化，年輕觀眾參與度不高等因素，婺劇也與其它地方戲曲劇種一樣，面臨流失觀眾的萎縮困境。
“現(xiàn)今豐富多彩的社會，地方戲曲劇種要想留住觀眾，不僅要傳承好戲曲具有的寫意、空靈、灑脫、神似、嬉戲的美學(xué)韻味，還要善于結(jié)合現(xiàn)代社會的需求和觀眾的喜好，挖掘和張揚地方劇種個性才有出路。”王曉平說，“文戲武做”是傳統(tǒng)婺劇的特點，需要演員用比較豐富的表情、動作和聲調(diào)來演繹角色。近年來，“浙婺”努力在“文戲武做”上下功夫，一方面挖掘存于老藝人身上的絕技絕活，使之得到有效傳承，另一方面，改良傳統(tǒng)劇目，增加故事情節(jié)的緊湊性和懸念性，尤其是培養(yǎng)了一批年輕的婺劇武戲演員，強化武戲表現(xiàn)力，大大增強了戲曲的觀賞性，讓傳統(tǒng)婺劇煥發(fā)了生機。
“只要看過‘浙婺’的演出，都會對滿臺剽輕精悍的武戲演員印象深刻。”金華市婺劇促進會副會長、兼秘書長許加燮說，在“浙婺”，不是靠幾個好演員，而是一臺好演員，他們場上技藝結(jié)構(gòu)體系化，彼此配合默契，給人一種生氣勃勃的整體性印象。比如，婺劇《白蛇傳》扮演“寺僧”的群演們，他們魚貫而出快進般的小翻、側(cè)手翻、空手翻的武戲功力，可以嗨翻全場。在劇中飾演許仙的文武生演員樓勝，成為2021年梅花獎榜首得主，他的“許仙十三跌”技藝幾乎看傻了觀眾，讓很多人第一次見識了婺劇獨特的藝術(shù)魅力，吸引了大批年輕觀眾。
陳美蘭新劇目創(chuàng)作團隊的浙江省經(jīng)典保留劇目《白蛇前傳》-《斷橋》。張輝攝
浙江文藝評論家協(xié)會副主席兼秘書長沈勇說，地方戲曲劇種出現(xiàn)觀眾流失的萎縮困境，有時代發(fā)展帶來許多改變的外因，更主要的是戲曲劇種喪失個性的內(nèi)在原因。“觀眾看戲劇除了在看故事、看人物、看情感的過程當(dāng)中以外，還希望看到演員獨有的技藝，劇種獨有的技藝，所以戲曲界有句話叫‘一招鮮吃遍天’，但現(xiàn)在許多劇團那‘一招鮮’基本上沒有了，戲曲劇種的個性也越來越淡化。”沈勇說，“浙婺”不僅傳承“文戲武做”的劇種特性，而且，在這個方面讓演員不停地練功，把“文戲武做”做深做強，張揚個性，讓觀眾看到了這個時代當(dāng)中與其他劇團不一樣的價值，這是現(xiàn)在很多年輕觀眾愿意走進“浙婺”劇場的重要原因之一。
據(jù)了解，“浙婺”不少演員都有自己的技藝絕活，其中，武功演員隊伍已產(chǎn)生品牌效應(yīng)，全國新年戲曲晚會、央視春晚等重要演出多次受邀擔(dān)當(dāng)武場班底。
放下國有院團架子，積極主動擁抱市場
“浙婺”已梅開五度，有4 人獲得梅花獎，其中，陳美蘭是“二度梅”得主。劇團在最近8年里，已連續(xù)20余次登上央視春晚、新年戲曲晚會、中共中央國務(wù)院春節(jié)團拜會、亞洲文化嘉年華、慶祝建黨百年文藝晚會等國家級舞臺，成為全國唯一全面參與國家級最高規(guī)格演出的地方戲院團。
2023年央視春節(jié)聯(lián)歡晚會《華彩梨園》。周聰攝
“‘上得了廳堂’的‘浙婺’，卻很‘接地氣’，這是一些國有文藝院團不容易做到的。”原浙江省文化廳廳長沈才土說，“浙婺”除了參加重大演出外，常年穿梭在農(nóng)村戲臺、城市劇場之間，他們沒有省級國有院團的架子，積極主動擁抱市場，贏得市場。
記者了解到，“浙婺”不僅演出多，而且，正常年份有一半以上場次是在農(nóng)村、學(xué)校、社區(qū)演出。“農(nóng)村有廣闊的市場，現(xiàn)在一些院團市場不太樂觀，那是因為沒有讓自己沉下去。”王曉平說，“浙婺”的理念是，演出要接地氣，要放下架子到農(nóng)村去。農(nóng)村市場是婺劇觀眾的基本盤，只有在這個基礎(chǔ)上，才能試圖開拓其他的市場。
為了適應(yīng)不同演出條件，滿足不同觀演人群需要，“浙婺”推出優(yōu)秀劇目演出的經(jīng)典版、駐場版、巡演版，農(nóng)村版、城市版等。浙江婺劇藝術(shù)研究院副書記、副院長嚴(yán)立新說，目前，“浙婺”有200多個傳統(tǒng)劇目版本，還有不少現(xiàn)代戲，受到不同受眾群的歡迎。
“我們以前下鄉(xiāng)演出，村里把演員們安排在各個農(nóng)戶家吃飯，規(guī)定不能挑三揀四，不能搞攀比。現(xiàn)在團里自帶廚師，不論領(lǐng)導(dǎo)和主要演員都與所有演職員工一起同個標(biāo)準(zhǔn)吃住，不搞特殊化。”嚴(yán)立新說，多年形成的良好團風(fēng)，讓大家發(fā)自內(nèi)心地愛婺劇，愛劇團。
婺劇領(lǐng)軍人物陳美蘭，25歲就摘得梅花獎，是中宣部全國“四個一批人才”，黨的十六大、十八大代表，浙江省特級專家。從藝40多年來，她從過去背著鋪蓋下農(nóng)村，與同伴一起打地鋪，到現(xiàn)在提攜新秀，每次下鄉(xiāng)依然帶著碗筷與大家同吃大鍋飯。
“20多年前，美蘭老師在最紅的時候，主動退居幕后，甘當(dāng)鋪路石，潛心培養(yǎng)我們，并讓我們擔(dān)綱主演她的代表作。”2015年摘得梅花獎的楊霞云說，“如果美蘭老師私心重，她還可以再演十幾年，到70歲還可以為她量身定制佘太君等老旦劇目，正是因為她的言傳身教，無私奉獻，讓我才有了今天的成績。”
婺劇領(lǐng)軍人物陳美蘭（中）正在指導(dǎo)學(xué)生。
據(jù)了解，陳美蘭為了讓青年演員快速成長，組建了“陳美蘭新劇目創(chuàng)作團隊”，推出大型新編歷史劇《宮錦袍》、紅色劇目《信仰的味道》《血路芳華》《基石》、大型婺劇《昆侖女》《夢斷婺江》、青春版《穆桂英》《白蛇傳》等一批優(yōu)秀劇目，獲得國家舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作扶持工程重點扶持劇目等11項國家級大獎。目前，楊霞云、樓勝、巫文玲、陳麗俐、陳建旭、李烜宇等許多年輕演員嶄露頭角，團隊平均年齡不滿30歲。形成了以60、70后為中堅，80、90后為骨干，00后優(yōu)秀苗子組成的人才梯隊。
2020年新年戲曲晚會《信仰的味道》的演出場景。姜英鎏攝
著名表演藝術(shù)家、中國戲劇家協(xié)會主席濮存昕表示，有好作品好演員才能讓觀眾愛上戲劇，我們在“浙婺”看到了劇團的水平、演員的水平、作品的水平，“出人出戲出效益”的“浙婺現(xiàn)象”引人關(guān)注。
“浙婺現(xiàn)象”的啟示
同樣一個事情，一個當(dāng)作任務(wù)盡力完成，一個當(dāng)作事業(yè)用心來做，其效果和結(jié)果是不一樣的。“浙婺”成功的最大特點，是極盡用心投入婺劇事業(yè)。
這個劇團的負(fù)責(zé)人王曉平就是其中的代表。王曉平原是跑龍?zhí)籽輪T，1998年競聘當(dāng)選團長，當(dāng)時劇團的年演出量不足30場次，還虧欠著員工工資和醫(yī)療費，為改變窘境，他跑中小學(xué)校找出路，編排《半夜雞叫》《西門豹》《東郭先生》等教材故事的小投資的課本劇，受到學(xué)生歡迎，不到兩個月演了70場。
劇團有它的行業(yè)特殊性：流動性大，演員青春期短，更新?lián)Q代快，專業(yè)性強，并且，演職員之間都愛相互比較，容易磕磕碰碰，但又必須整體協(xié)同。王曉平用心了解每個員工的性格特點和不同階段的心態(tài)變化，用心制度設(shè)計，讓劇團成為一個積極向上，有著較強集體身份認(rèn)同和歸屬感的團隊。
比如，制定獎勵政策，王曉平常不按“套路”出牌，除了重大演出活動特殊獎勵外，平時的參賽表演，主要演員拿最低等級獎金，反而，跑龍?zhí)椎奈鋺蜓輪T獎金等級最高。王曉平說，參賽表演出彩，評委的投票和觀眾的喝彩聲自然是沖著主要演員，但是沒有武戲演員嫻熟準(zhǔn)確的技術(shù)配合，就會影響主要演員的表現(xiàn)效果。武戲演員在臺上始終是個陪襯者、無名者，平時卻需要為主要演員上百次地陪練才能完美體現(xiàn)。“給武戲演員獎金高一點，傳達的是一份尊重和理解，換來的是大伙的積極性和以團為家的親情。”
記者注意到，作為地方戲曲劇種，觀眾受到地域文化局限是自然的，加上現(xiàn)今時代選擇余地多，國內(nèi)許多地方戲曲劇種存在“團散劇亡”困境，但是，“浙婺”卻能受到全國各地的邀請，而且，喜歡的年輕人越來越多。他們的理由是，觀眾喜歡看戲，一定是因為有好的戲他愿意關(guān)注，一定是因為有好的演員他想看。
為此，“浙婺”一方面通過創(chuàng)新傳統(tǒng)劇目吸引觀眾，如，最近推出的《三打白骨精》新劇，首演即成“爆款”，在當(dāng)?shù)匾黄彪y求。另一方面，培養(yǎng)人才不遺余力。比如，當(dāng)時進團僅三年的編外青年演員李烜宇，是個好苗子，劇團大膽讓他在重新復(fù)排的《紅燈記》中飾演主角李玉和，并讓團里8個國家一級演員給他配戲，使他一舉斬獲“白玉蘭”新人主角獎榜首。
2023年3月9日，國家藝術(shù)基金舞臺藝術(shù)資助項目《三打白骨精》在浙江金華市的中國婺劇院成功首演。圖為現(xiàn)場觀眾爆滿場景。張輝攝
“我在第30屆中國戲劇梅花獎評比現(xiàn)場會上，看到‘浙婺’青年演員樓勝摘得梅花獎榜首的精彩演出，喜歡上了婺劇。”采訪中，記者遇到從南京趕來金華看戲的戲迷鄭寧，他說，“浙婺”戲好、演員出色、團隊凝聚力強，吸引著他這幾天一路跟隨下鄉(xiāng)看演出，還親眼看到梅花獎得主在食堂里幫忙端盤子，全無名角架子，戲散場后，所有演職員工主動把垃圾打掃干凈才離開，“他們的團隊精神和名角的平民化，讓我很受感動。”
當(dāng)前，對于國有文藝院團來說，雖然有政府的扶持，但仍然存在生存與發(fā)展的難題，“浙婺現(xiàn)象”的啟示還在于，堅持以演出為中心，地方政府探索將專項經(jīng)費中用于績效獎勵部分與劇團演出收入掛鉤的新模式，為推動院團守正創(chuàng)新發(fā)展發(fā)揮積極作用。“這項分配獎勵機制的創(chuàng)新，不僅優(yōu)化財政經(jīng)費支出，改變院團依賴政府現(xiàn)象，也倒逼院團多排精品好劇多演出。”中國文藝評論家協(xié)會副主席、中央戲劇學(xué)院講座教授傅謹(jǐn)調(diào)研“浙婺”后表示。
“選好當(dāng)家人，也是國有文藝院團走出困境的關(guān)鍵。”許加燮說，目前國內(nèi)一些院團往往是名角當(dāng)團長，卻不一定懂管理懂市場，也往往自覺或不自覺地把各種資源歸于自己，有意無意地壓制其他同行當(dāng)青年演員的發(fā)展，容易出現(xiàn)“大樹底下不長草”。金華地方政府按“善經(jīng)營、懂藝術(shù)、愛劇團”的標(biāo)準(zhǔn)來選“浙婺”當(dāng)家人，個人不占用專業(yè)資源，只考慮劇團整體發(fā)展，對劇團發(fā)展更有益處。
2019年1月27日晚，“浙婺”在捷克俄斯特拉發(fā)Alua Gong劇場演出后與熱情的觀眾合影。周聰攝
據(jù)了解，目前，“浙婺”除了在省內(nèi)和全國演出外，還擔(dān)當(dāng)起中國文化傳播使者，出訪了五大洲49個國家和地區(qū)，呈現(xiàn)出“根在農(nóng)村、枝在城市、花開境外”的發(fā)展新氣象。
